edytorzy Tekst zredagowany przez Martę Grygoruk (Durczyńską) Surrealizm był jednym z najbardziej żywotnych kierunków w sztuce XX w. Zrodzony w latach 20. we Francji jako manifestacja nieograniczonej wyobraźni artystów, z czasem rozprzestrzenił się również na inne kraje. Po II wojnie światowej i ustaleniu nowego podziału wpływów Europa Środkowo-Wschodnia zwróciła się ku surrealizmowi, by zachować łączność z Zachodem i sztuką nowoczesną. W Czechosłowacji odżyła przedwojenna tradycja surrealizmu, na Węgrzech i w Polsce artyści odkrywali go na nowo – widzieli w nim bowiem szansę na artystyczną niezależność. Surrealizm narodził się we Francji w latach 20. XX w. jako ruch poetycki, jednak szybko przyciągnął licznych twórców z innych dziedzin, dołączając tym samym do czołówki artystycznej awangardy. Głównym teoretykiem nurtu i autorem ogłoszonego w 1924 r. Manifestu surrealistycznego był poeta i filozof André Breton, a najważniejsi przedstawiciele międzywojennego surrealizmu to Hans Arp, Max Ernst, Joan Miró i Salvador Dalí. Z surrealistami związany był także współtwórca dadaizmu – Marcel Duchamp. Ruch ten sprzeciwiał się sztywnym normom społecznym i racjonalizmowi. Stawiał na całkowite wyzwolenie jednostki i skupienie na jej przeżyciach, marzeniach, wizjach, więc surrealiści czerpali inspiracje zewsząd i śmiało eksperymentowali z formą. Surrealizm, zwany również nadrealizmem, był nowym sposobem doświadczania rzeczywistości, czy też tego, co nazywano nadrzeczywistością – innym wymiarem, który z otaczającym człowieka światem miał niewiele wspólnego. Choć apogeum popularności surrealizmu przypadło na lata 30., nurt ten przetrwał II wojnę światową i dekadę później zyskał nowe oblicze. Jednym z najbardziej wymownych przykładów jest tutaj obraz Maxa Ernsta Europa po deszczu II, namalowany w latach 1940–1942, już podczas pobytu artysty w Nowym Jorku, lecz stanowiący ważny komentarz do sytuacji na Starym Kontynencie. Ernst, niemiecki artysta związany najpierw z dadaizmem (co przysporzyło mu kłopotów z władzą hitlerowską), następnie zaś z surrealizmem, został zmuszony przez sytuację polityczną do opuszczenia Niemiec, a ostatecznie – Europy. Jego Europa po deszczu II jest więc pełną melancholii i niepokoju refleksją nad stanem kontynentu targanego wojną. Podłużne płótno przedstawia wyimaginowany, zdewastowany pejzaż, w którym wszystko zdaje się tracić kształt – formy rozpływają niczym przeżarte kwasem. Pośrodku tej osobliwej apokalipsy tkwią dwie samotne postaci, wyobcowane i nie mniej dziwaczne od otoczenia. Surrealizm stał się tu dla artysty sposobem na wyrażenie odczuć związanych z dramatycznymi wydarzeniami, które zmieniły oblicze Europy. Szczególnie interesującą arenę dla tej sztuki stanowiła w drugiej połowie lat 40. Europa Środkowo-Wschodnia, w której twórczość surrealistów zyskała status czegoś znacznie bardziej istotnego niż artystyczna metoda wyzwolenia wyobraźni [1]. Była próbą refleksji nad tym, jak powinny wyglądać powojenna Europa i jej kultura. Rok 1945 i konferencja w Jałcie ustanowiły nowy podział sił. Na mocy zawartego tam układu państwa Europy Środkowo-Wschodniej znalazły się w kręgu politycznych wpływów ZSRR. Wkrótce, co artyści zresztą przeczuwali, radziecka władza miała im narzucić własną wizję sztuki. Surrealizm wydawał się szansą na utrzymanie więzi z Zachodem, z którego przybył, i kontynuację twórczości w duchu nowoczesnym. W październiku 1945 r. na Węgrzech powstała Szkoła Europejska – ugrupowanie artystyczne wywodzące się ze środowisk awangardowych, które postulowało budowę „wspólnej Europy”. Twórcy działający w ramach Szkoły Europejskiej, Margit Anna i Dezső Korniss, czerpali inspiracje z zachodniej tradycji artystycznej, głównie francuskiej (fowizmu i kubizmu), ale także coraz śmielej odwoływali się do surrealizmu. Jako sztuka wyzwolona od reguł miał on stanowić przeciwwagę dla idei realizmu socjalistycznego, dążącego do zerwania artystycznych związków Wschodu z Europą Zachodnią. Spośród wszystkich państw regionu najsilniejszą tradycję surrealizmu miała jednak Czechosłowacja, a konkretnie – Czesi. Już przed wojną Praga została niejako wybrana przez francuskich surrealistów na główny ośrodek ruchu w tej części Europy. Odczyt André Bretona, zorganizowany tam w 1935 r., tylko potwierdził znaczącą rolę Pragi w międzynarodowym rozwoju kierunku. W latach 40. zaczęły powstawać ugrupowania takie jak Grupa 42, złożona z artystów już wcześniej związanych z surrealizmem, czy młodsza Grupa RA. Czescy artyści doczekali się zresztą wystawienia swoich prac w Paryżu na dwóch pokazach, w 1946 i 1947 r. (organizatorami drugiej wystawy byli Breton i Duchamp). Surrealizm w Czechosłowacji miał więc szczególną pozycję, stanowił naturalną metodę odreagowania doświadczeń ery nazizmu, a później komunizmu. W Polsce tradycja surrealizmu praktycznie nie istniała, jednak podobnie jak na Węgrzech artyści po II wojnie światowej szukali w nim (i w całej szeroko pojętej sztuce awangardowej) alternatywy dla nadciągającego realizmu socjalistycznego. Mimo że nawiązania i motywy surrealistyczne były raczej dyskretne – najbardziej widoczne w twórczości Kazimierza Mikulskiego i Alfreda Lenicy – nurt ten również w Polsce znalazł całkiem podatny grunt. Dało się to zauważyć na zorganizowanej pod koniec 1948 r. I Wystawie Sztuki Nowoczesnej. Eskpozycja zaprezentowana w Krakowie przez wszechstronnego artystę Tadeusza Kantora i teoretyka sztuki Mieczysława Porębskiego stanowiła przegląd polskiej sztuki nowoczesnej, a surrealizm pełnił funkcję ogólnego punktu odniesienia. Twórcy wystawy wiązali z nią nadzieje na przekonanie władz do sztuki nowoczesnej, którą pragnęli przedstawić jako towarzysza postępu i najlepszą formę propagowania nowatorskich idei. Próba zakończyła się niepowodzeniem – wystawę zamknięto po miesiącu, co przypieczętowało śmierć polskiego surrealizmu. Koniec lat 40. to także schyłkowa faza rozwoju kierunku w innych krajach europejskich. Odnośniki: 1. Piotr Piotrowski, Awangarda w cieniu Jałty. Sztuka w Europie Środkowo-Wschodniej w latach 1945–1989, Rebis, Poznań 2005, s. 37–64.
M&L Fine Art presents a survey exhibition dedicated to Max Ernst (1891 – 1976), a giant of twentieth-century art and leading Surrealist artist. The show features fifteen works from an exceptional private collection, covering Ernst’s entire career from 1925 to 1971, acquired largely in the 1950s and 1960s by a prominent Italian collector and
MEMax ErnstGerman, 1891–1976Oil on canvas21 9/16 × 58 3/16 × cmArt ResourceNew YorkBe notified when a similar work is availableWant to sell a work by this artist? Consign with Series Other works by Pablo Picasso Related artists
Max Ernst; Mattamathics, 1948 Max Ernst; Untitled (Birds), 1924 Max Ernst; Landscape, 1957 Max Ernst; Human Figure with Two Birds, 1925/29 Max Ernst; Garden Airplane-Trap, 1935 Max Ernst; Forest and Sun, 1927 Max Ernst; Joan of Arc in Montebourg, 1944 Aaron Bohrod; Ancient Windows, c. 1950 Horacio Renteria Rocha; The Farmer Wanted a Boy, 1942
Teoria ewolucji Darwina inspirowała nie tylko naukowców, ale i artystów. W związku z "Rokiem Darwina" we Frankfurcie nad Menem oglądać można wystawę na ten temat. W centrum wystawy powiewa grozą - witryny pełne są tu trupich czaszek, kości, kamieni, prehistorycznych narzędzi, masek, dziwnych figur i wypchanych zwierząt. Wszystkie te eksponaty pochodzą ze zbiorów Gabriela von Maxa. Był on malarzem, profesorem i namiętnym zbieraczem. Szczególnie fascynowały go małpy. Znał je nie tylko z ilustracji - w swojej letniej posiadłości hodował, obserwował i malował te człekształtne zwierzęta. Jego obrazy prezentowane we Frankfurcie przypominają swoimi motywami słynny film "Planeta Małp". Gabriel von Max malował małpy w roli człowieka - przy fortepianie, w czasie czytania, jako aktorów i krytyków sztuki. Był przy tym tylko jednym z wielu malarzy, których inspirowała teoria ewolucji Karola Darwina. - "Nie poświęcano jak dotąd wiele miejsca sztuce inspirowanej teorią Darwina. Nasza wystawa chce wypełnić tę lukę. Prezentujemy w jej ramach prace artystów na przestrzeni stu lat, którzy zareagowali w ten sposób na darwinizm" - wyjaśnia dyrektor muzeum "Schirn" we Frankfurcie nad Menem Max Hollein. "Krytycy sztuki" - obraz Gabriela von Maxa Różne reakcje Wystawa unaocznia jak bardzo różne były te reakcje. Amerykanin Martin Johnson Heade popadł w zapomnienie. Dopiero teraz można się przekonać jak wspaniale rysował rośliny i zwierzęta. Podobnie jak Alfred Brehm, który w drugiej połowie XIX wieku i na początku XX był klasykiem ilustracji świata fauny. Z kolei Ernst Haeckel, naukowiec i utalentowany rysownik, lubował się zarówno w tropikalnych krajobrazach i wodospadach jak i filigranowych rysunkach stworzeń zamieszkujących morza i oceany. Inni malarze koncentrują się na walce o przetrwanie. Jednym z nich jest Alfred Kubin, autor powieści fantastycznych i rysownik demonicznych motywów. Człowiek jest u niego wydany groźnej naturze. Także Max ernst ukazuje nastroje apokalipsy, zniszczone krajobrazy. Właśnie ten motyw, podkreśla kuratorka wystawy Pamela Kort, jest wspólny wszystkim tym, bardzo różnym, artystom: Grafika Alfreda Kubina - "Wiele z prezentowanych tutaj pracy pokazuje hybrydy. To obrazuje metamorfozę. Metamorfoza to proces, który towarzyszy śmierci. Malarstwo, które zajmuje się ewolucją obrazuje rzeczy umierające, rzeczy które przystają istnieć. To widać na tych obrazach. Artyści chcą przypomnieć formy, które zniknęły w długim łańcuchu ewolucji". Dyskusja o ewolucji Max Ernst: Europa po deszczu W jaki sposób artyści i społeczeństwo dyskutowali w czasach Darwina na temat ewolucji dokumentuje rzut oka do czasopism. Niemało z nich przedstawiało Darwina i jego zwolenników w złośliwych karykaturach. Miliony ludzi mogło śledzić te debaty w nowo powstałych wtedy ilustrowanych czasopismach. - "Właśnie ta kultura wizualna, obrazy, transportowały idee i skutki teorii Darwina, wzmacniały je lub ośmieszały. Wybitni artyści tej epoki byli świadkami tej społecznej dyskusji i reagowali na nią"- wyjaśnia dyrektor frankfurckiego muzeum Max Hollein. W różny sposób reagują także zwiedzający wystawę. Jednym umożliwia ona nowe spojrzenie na sztukę, innym robi się nieswojo. Pewne jest, że artystyczny kontrapunkt do Roku Darwina nie deformuje historii sztuki, otwiera za to nowe perspektywy i likwiduje deficyty wiedzy.
Study with Quizlet and memorize flashcards containing terms like Giorgio de Chirico - Tajemnica i melancholia ulicy, Niepokojące muzy - Giorgio de Chirico, Hektor i Andromeda - Giorgio de Chirico and more.
Medium of war, Max Ernst. Europe After the Rain remains his pullulating masterpiece, in which emotional desolation, physical exhaustion, and fears of the destructive power of total warfare combine - after the rain of fire, the biblical deluge, and the reign of terror. The title dates back to an earlier painting sculpted from plaster and oil (and painted on plywood) to create an imaginary relief map of a remodeled Europe completed in 1933, the year Hitler took power. Europe after the Rain, II makes extensive use of the techniques Ernst invented, portraying a ravaged landscape reminiscent of both twisted wreckage and rotting organic proliferation. Are we witnesses to an apocalypse, or uncontrolled, cancerous growth? True to Ernst's methods, there is no definitive interpretation, but given his personal history, his flight from the Gestapo into self-imposed exile, and his disgust at the effects of war, it's not hard to see a restrained melancholy on display. In a landscape reminiscent of classical paintings of ruins, the figures could be overgrown statuary, or semi-mythical survivors of a forgotten war. A helmeted, bird-headed soldier threatens a female figure with a spear - or perhaps a ruined battle standard. Perhaps it is an allegory for the destruction of European civilization. Perhaps it is a denouncement, showing that once the dignified veneer of civilization is stripped away, only chaotic masses of half-formed nightmares remain. However you take it, Europe After the Rain II is a powerful image that provokes more questions than it answers, and a true masterpiece of Ernst's ouevre.
Tanja Wessolowski has been on the staff of the Max Ernst Research Site at the Deutschen Forums für Kunstgeschichte in Paris since January 2007. She is currently working on her doctorate on the significance of nature in the work of Max Ernst and the Surrealists. Exhibition price: 300 kr Price: 380 kr. Buy the Catalogue in our Webshop!
Artykuł wprowadzono: 20 marca 2021 Paryski nie-co-dziennik Miasto szarą mazią spowite. Pustynne otoczenie. Fasady domów czerwienią się jak warstwy skalne. Ciernisty pejzaż zrodzony z halucynogennej wyobraźni. Paryż o świcie. Paryż zamknięty w swoim kokonie. „Paryż senne marzenie” – surrealistyczne dzieło Maxa Ernsta, malarza trzech nacji: niemieckiej, amerykańskiej, francuskiej. Urodził się 2 kwietnia 130 lat temu. Jego ojciec, malarz amator, malował syna jako Dzieciątko Jezus, które na małej chmurce błogosławi światu. Dorosły Max śnił już inne sny: hipnotyczne, sadystyczne, monstrualne. Przenosił je na płótno w paryskiej pracowni przy ślepym zaułku Ronsin 11, tuż obok zaułka Dzieciątka Jezus wciśniętego w szpital Neckera. Śnił swoje fantomy do 1976 roku, kiedy 1 kwietnia, 45 lat temu, zmarł po przebytym udarze mózgu i został pochowany w kolumbarium cmentarza Père-Lachaise, o czym przypomina kilka okazjonalnych tekstów surrealiście poświęconych. Max Ernst przyjechał do Paryża z Kolonii, gdzie z przyjacielem Hansem Arpem byli animatorami ruchu dadaistycznego. Nie miał wykształcenia artystycznego, studiował filozofię i psychiatrię; zajmował się sztuką chorych umysłowo. Do Paryża przyjechał, mając 30 lat, zaproszony przez grupę przyjaciół, Paula Éluarda i jego żonę Galę, Tristana Tzarę, André Bretona. Zamieszkał na Montparnassie u Éluardów głoszących wolną miłość. Za zgodą Paula został kochankiem Gali; cztery spośród innych związków sfinalizował małżeństwem. Współpracował z Buñuelem przy filmie „Złoty wiek”, który wywołał awanturę w paryskim kinie „Studio-28”. Na ekranie pojawiły się sekwencje bicia żebrzącego ślepca, wyrzucania biskupa przez okno, pijanego Chrystusa. Samoistna twórczość Ernsta jest równie niepokojąca. Popadał w rodzaj obsesyjnego uniesienia, uwalniając z wyobraźni „wszystko to, co się we mnie widziało” – kierując się programowym automatyzmem nieodgadnionych praw asocjacji. Pejzaże. Mroczne, z nisko nad horyzontem zawieszonym dyskiem słońca lub księżyca. Egzotyczne lasy. Wizualne efekty trzęsienia ziemi. Podwodne prądy morskie. Zwierzęta przypominające prehistoryczne stwory, ludzkie postacie udrapowane w powłóczyste szaty. Wszystko nasycał poetyckim nastrojem zbliżania się do granic tajemnic natury. Faktury obrazów przypominają mchy, porosty obrastające podwodne kamienie, grzybnię pokrywającą pnie zmurszałych drzew. „Drzewa wznoszą się ku niebu jak totemy, samotne, patetyczne”. Plamy farb układają się w mroczne otchłanie, w opustoszały świat dotknięty jakimś kataklizmem, w którym siły życia mozolnie zbierają się do kolejnych narodzin. Uwalniając wyobraźnię, odkrywał nowe technologie malarskie, ważne nie tylko dla surrealizmu. Najpierw collage, w którym gotowe fragmenty rzeczywistości zestawiał w zaskakujące układy. Później – frottage, na pomysł którego wpadł w jakiejś oberży zafrapowany widokiem starej podłogi pokrytej siatką wyżłobień. Położył papier na jej chropowatej powierzchni i pocierając go grafitem, zdjął z podłogi serię rysunków. Czynił podobnie z liśćmi, workami, nierównościami kamienia. Z tak pocieranych rysunków zdjętych z organicznych i nieorganicznych powierzchni wydobywał mroczne pejzaże. Wynalazł też dekalkomanię, rodzaj wielokrotnych odbitek, gdzie najważniejsze są ruch, przypadek, skojarzenie. Max Ernst malował całe cykle obrazów. Jednym z piękniejszych jest „Historia naturalna”, szczególnie jego ostatnia część, obraz „Ewa, jedyna, która nam została”. Cykl odczytywany jako aluzja do biblijnego genesis. Na początku jest niebo i ziemia, oba puste, potem gwiazdy, planety, roślinność, trawy, drzewa, robaki, ryby, konie, inne zwierzęta. Na końcu ona, Ewa, jedyna, która nam została. I tak toczy się ten malarski spektakl – „Koło słońca” (kolejny obraz), kosmiczny pejzaż na granicy abstrakcji. Jednym z ulubionych wątków artysty jest temat ptaków. W wielu obrazach pojawia się istota ptakopodobna o imieniu Loplop, prywatny fantom Ernsta – narrator, aktor, szafarz światła, który czasami zapala paryskie latarnie, a niekiedy pilnuje dziwacznych bram przed tropikalnym, skamieniałym lasem, niepokojącym, pełnym ułudy, przewidzeń, złych przeczuć. Wybucha wojna. Dzięki pomocy wpływowej mecenaski sztuki, a z czasem jego trzeciej żony, Peggy Guggenheim, emigruje do USA, gdzie przyjmuje amerykańskie obywatelstwo. Ostatnie obrazy, jakie namalował we Francji, to „Marlena” i „Europa po deszczu”. Twarz Marleny zdradza podobieństwa do Marleny Dietrich, która wcześniej wyemigrowała do Stanów. Półnaga, błąka się w drodze do Nowego Świata. Zostawia kulturę śródziemnomorską przywoływaną przez upadłe cyprysy, by sięgnąć nowego brzegu. Zabiera ze sobą dzieci – ptasie istoty, które przeżyją katastrofę – „Europę po deszczu”, czyli po wojnie. Wizja profetyczna. Pejzaż apokaliptyczny. Kobiece ciała częściowo są zasypane, zakrzepłe, istoty po kataklizmie, pożodze, zapadłe w dziejów trzęsawisko. Po wojnie Max Ernst wielokrotnie przyjeżdża do Paryża, a w latach 50. słoneczny pejzaż Arizony na stałe zamienia na południe Francji. W 1958 roku otrzymuje francuskie obywatelstwo. Wracają stare formy z lat 20. Wracają fale i góry, dna morskie, zwierzęta, ciała niebieskie, istoty ludzkie i monstra. Maluje „Ogród Francji” – nagą kobietę bez twarzy, leżącą w rzecznym pejzażu geologicznie uwarstwionym. Pod jedną z warstw ziemi formuje piękne łoże snu wieczystego. Umiera. Umiera w przeddzień 85. urodzin. Leszek Turkiewicz Najpopularniejsze Zobacz także
Max Ernst (2 April 1891 – 1 April 1976) was a German (naturalised American in 1948 and French in 1958) painter, sculptor, printmaker, graphic artist, and poet. A prolific artist, Ernst was a primary pioneer of the Dada movement and Surrealism in Europe.
Max Ernst po czesku tłumaczy się na: Max Ernst (znaleźliśmy 1 tłumaczeń). Tłumaczenia w kontekście Max Ernst zawierają przynajmniej 2 zdań. Między innymi: – „Europa po deszczu” – odparła. – Max Ernst. ↔ “Evropa po deštích,” řekla, “Max Ernst.. Max Ernst tłumaczenia Max Ernst Dodaj Max Ernst – „Europa po deszczu” – odparła. – Max Ernst. “Evropa po deštích,” řekla, “Max Ernst. Literature Jego nauczycielami byli Ernst Cassirer, David Hilbert, Max Planck, Max Born, Arnold Sommerfeld. Mezi jeho učiteli byl Ernst Cassirer, David Hilbert, Max Planck a Max Born. WikiMatrix Najpopularniejsze zapytania: 1K, ~2K, ~3K, ~4K, ~5K, ~5-10K, ~10-20K, ~20-50K, ~50-100K, ~100k-200K, ~200-500K, ~1M
Details. Max Ernst (1891-1976) La mariée du vent. signed 'max ernst' lower right. oil on canvas. 28¾ x 36¼ in. (73 x 92 cm.) Painted in 1927.
KARTY PRACY 1. Prehistoria, Mezopotamia. 2. Starożytny Egipt. 3. Sztuka egejska. 4. Starożytna Grecja. 5. Sztuka Etrusków. 6. Starożytny Rzym. 7. Sztuka wczesnochrześcijańska. 8. Bizancjum. 9. Sztuka islamu. 10. Preromanizm. 11. Romanizm. 12. Gotyk europejski. 13. Gotyk w Polsce. 14. Protorenesans. 15. Renesans włoski. 16. Renesans niderlandzki. 17. Renesans niemiecki, francuski, hiszpański. 18. Manieryzm. 19. Renesans i manieryzm polski. 20. Barok włoski. 21. Barok flamandzki i holenderski. 22. Barok francuski, hiszpański, angielski i niemiecki. 23. Barok polski. 24. Rokoko. 25. Klasycyzm. 26. Akademizm i historyzm. 27. Romantyzm. 28. Prerafaelici. 29. Realizm. 30. Symbolizm, nabizm. 31. Impresjonizm, neoimpresjonizm i postimprsjonizm. 32. Arts and crafts, secesja. 33. Młoda Polska i rzeźba XIX wieku. 34. Architektura i rzeźba XIX wieku. 35. Fowizm, ekspresjonizm. 36. Kubizm. 37. Futuryzm, dadaizm. 38. Konstruktywizm. 39. Neoplastycyzm. 40. Bauhaus. 41. Surrealizm. 42. Socrealizm. 43. Formizm. 44. Stowarzyszenie Artystów Polskich Rytm. 45. Koloryzm polski. 46. Ecole de Paris. 47. Art deco. 48. Pop art. 49. Neofiguracja. 50. Abstrakcja powojenna. 51. Konceptualizm, Land art. 52. Hiperrealizm. 53. Op art, Minimal art 54. Art brut, sztuka zaangażowana. 55. Grupa krakowska. 56. Grupa Artes. 57. Polska szkoła plakatu. 58. Artyści poza kierunkami. 59. Rzeźba XX i XXI wieku. 60. Architektura XX wieku. KANON DZIEŁ SZTUKI Informacje o kanonie dzieł sztuki Sztuka ery prehistorycznej Sztuka starożytnej Mezopotamii Sztuka starożytnego Egiptu Sztuka świata egejskiego Sztuka starożytnej Grecji Sztuka etruska Sztuka starożytnego Rzymu Sztuka wczesnochrześcijańska Sztuka bizantyńska i bizantynizująca Sztuka krajów islamskich Sztuka przedromańska i romańska Sztuka gotycka i protorenesansowa Między gotykiem a renesansem Sztuka renesansu Manieryzm Renesans i manieryzm w Polsce Sztuka baroku europejskiego Sztuka rokoka europejskiego Sztuka baroku i rokoka polskiego Sztuka neoklasycyzmu w Europie, sztuka czasów stanisławowskich i klasycyzm w Polsce Romantyzm Szkoła z Barbizon Realizm Akademizm i historyzm Prerafaelici Symbolizm Impresjonizm Neoimpresjonizm Postimpresjonizm Nabizm Architektura XIX wieku (po klasycyźmie) Rzeźba XIX wieku (po klasycyźmie) Secesja Młoda Polska Fowizm Protoekspresjonizm Ekspresjonizm Nowa Rzeczowość Kubizm, orfizm i grupa Section d'Or Futuryzm Początki abstrakcjonizmu Neoplastycyzm Informel Color Field Painting Grupa „Zero” Nowa Figuracja i sztuka zaangażowana Dadaizm Surrealizm Bauhaus Architektura 1 połowy XX wieku Formizm Koloryzm Grupa Rytm Grupa Artes Grupa krakowska Konstruktywizm Pop art i Nowy Realizm Fotorealizm Op art Konceptualizm Land art Architektura 20 wieku Arte povera Art brut Socrealizm Rzeźba XIX i XX wieku (po Rodinie) Artyści poza kierunkami PREZENTACJE Architektura nowożytna. Architektura prehistoria i antyk. Architektura średniowiecza. Architektura XVIIIXXI w. Ornamenty. Secesja. Sztuka grecka. Sztuka XX w. Techniki artystyczne. Analiza dzieła malarskiego. .PPT Analiza dzieła rzeźbiarskiego. .PPT Ikonografia. .PPT Czym kanon nie jest? 1. Dokumentem oficjalnym. 2. Wyczerpanym źródłem informacji o znanych dziełach. 3. Jedynym źródłem waszej wiedzy o kanon jest? 1. Zbiorem dzieł uznanych przez nauczycieli historii sztuki za ważne dla danego okresu. 2. Materiałem pomocniczym w nauce do egzaminu maturalnego i dyplomowego na poziomie czym należy pamiętać korzystając z kanonu? 1. W przypadku podanych dzieł nie wystarcza jedynie umiejętność ich rozpoznania; należy umieć je zanalizować. 2. Umiejscowienie konkretnego artysty w danym kierunku jest czasami trudne i może budzić kontrowersje. Na stronach internetowych innych szkół plastycznych nie ma zatem podziału na poszczególne kierunki w przypadku sztuki XXwiecznej. My zaproponowaliśmy wam przykładowy podział, ale cały czas należy pamiętać, iż twórczość jednego artysty może być omawiana przy różnych zjawiskach i kierunkach. 3. To, że dzieło znalazło się w kanonie nie oznacza, że żadne inne nie może znaleźć się w arkuszu maturalnym. 4. Kanon jest dokumentem otwartym. Dopisaliśmy wam kilka dzieł, które ważne są na przykład dla naszego regionu (a nie występują w podstawowej wersji kanonu), tak, byście mieli ułatwione zadanie przy nauce do egzaminu dyplomowego Sztuka ery prehistorycznej: Ornament z przedstawieniem plecionki celtyckiej Wenus z Willendorfu Wenus z Lespugue Bizon z Altamiry (malowidło) Malowidła z Tassili (Algieria) na Saharze Malowidła z Lascaux (min fryz koników chińskich, scena polowania ze zranionym bizonem, szaman) Zespół Stonehenge (plan, bryła) Menhiry z Carnac Bogini Matka z Çatal Hüyük Zabudowa Biskupina (plan, brama, wnętrze) Światowid ze Zbrucza Niedźwiedź z Sobótki Sztuka starożytnej Mezopotamii (wymagane tylko przy maturze na poziomie rozszerzonym): Zigurat z Ur (bryła, rekonstrukcja) Płaskorzeźba Zraniona Lwicai Polowanie na lwy z pałacu Assurbanipala w Niniwie Brama bogini Isztar w Babilonie (droga procesyjna) Rekonstrukcja Babilonu Królewska lira z głową byka z Ur Sztandar z Ur Posąg Gudei z Lagasz (in.) Stella Hammurabiego (in.) Figurka złotego kozła z Ur Wiszące ogrody Semiramidy (rekonstrukcja) Ryton w kształcie głowy byka Lamassu z pałacu Sargona II w Chorsabad Stela Naramsina Tabliczka z pismem klinowym Sumerów Sztuka starożytnego Egiptu: Paleta Narmera Portrety trumienne z Fajum Rysunek mastaby Piramida Dżesera w Sakkara (schodkowa) Piramida Snefru w Dahszur (łamana) Piramidy Cheopsa, Chefrena, Mykerinosa w Gizeh (właściwe) Sfinks w Gizeh Triada króla Mykerinosa Przedstawienie pary książęcej Mykerinosa z małżonką Skryba z Sakkara Przedstawienie Rahotepa i Nofret z Medum Kolosy Memnona w Tebach Zachodnich Figurka kobiety warzącej piwo Uszebti Urny kanopskie Posąg Kaapera z Sakkary („Wójta”) Złota maska Tutenchamona Wnętrze grobowca Tutenchamona Posąg Chefrena Posąg Sezostrisa III Głowa królowej Nefretete z Tellel Amarna Kamień z Rosetty Płaskorzeźba z przedstawieniem Echnatona z rodziną (in.) Kolumny i kapitele egipskie (palmowy, lotosowy i hatorycki) Świątynia Ramzesa II w Abu Simbel (fasada) Świątynia Horusa w Edfu (plan, pylony) Świątynia królowej Hatszepsut w Deir el Bahari (fasada) Świątynia Amona w Karnaku Malowidło Tancerka i dwie muzykantki z grobowca Nachta w Tebach Malowidło z przedstawieniem polowania na dzikie ptactwo z grobu skryby Menny w Tebach Malowidło z przedstawieniem gęsi z Medum z mastaby Nefermant i Atet Malowidło z przedstawieniem żniw i winobrania z grobu skryby Menny w Tebach Malowidło z przedstawieniem płaczek oraz różnych narodowości z grobowca Ramzesa III w Tebach Fragment rzeźby lub malowidła z hieroglifami egipskimi Dowolny sarkofag egipski Sztuka świata egejskiego: Malowidła z Knossos – Paryżanka, Książę wśród lilii, Woltyżerka na byku Waza kreteńska z ośmiornicą Plan pałacu w Knososs i Tyrynsie Figurka z przedstawieniem bogini z wężami z Knossos Ryton w kształcie głowy byka Sala tronowa w Knossos Kolumny z pałacu w Knossos Plan megaronu w Knossos lub Tyrynsie Rekonstrukcja megaronu Idole cykladzkie Złota maska grobowa Agamemnona z Myken Brama Lwów w Mykenach Sztuka starożytnej Grecji: Ornamenty: meander, kimation joński (jajownik, wole oczy), wstęga falista, astragal, fryz palmetowy, anthemion, akroterion akantowy Porządki: dorycki, joński, koryncki Plan akropolu ateńskiego Partenon na akropolu ateńskim (plan, bryła, metopy, fryzy, tympanony) Erechtejon na akropolu ateńskim (plan, bryła ogólnie i od strony ganku kariatyd) Świątynia Ateny – Nike (Nike Apteros) na Akropolu (bryła) Propyleje na Akropolu Plan Pergamonu Poliklet Młodszy – Teatr w Epidauros (plan, widok ogólny) Plany świątyń: podział na monopteros, peripteros, prostylos itp Świątynia Hery w Paestum Świątynia Artemidy (Artemizjon) w Efezie (rekonstrukcja) Mauzoleum w Halikarnasie (rekonstrukcja) Latarnia morska na wyspie na Faros koło Aleksandrii (rekonstrukcja) Kolos Rodyjski (rekonstrukcja) Posąg Zeusa z Olimpii (rekonstrukcja) Świątynia Ateny (Marmaria) i amfiteatr w Delfach Posąg kurosa (np. z Melos) Posąg kory archaicznej Dama z Auxerre Posejdon z Artemizjonu Posąg Zeusa Olimpijskiego Jeździec z Rampin Posąg Woźnicy z Delf Moschoforos Fidiasz – posąg Ateny Partenos (na przykładzie rzymskiej kopii),procesja panatenajska – płaskorzeźba z Partenonu , metopa z centaurami Poliklet – Doryforos, Diadumenos, Nike zawiązujące sandał – płaskorzeźba Myron – Dyskobol Praksyteles – Hermes z małym Dionizosem, Afrodyta z Knidos, Apollo z jaszczurką Skopas – Bachantka Ares Ludovisi Tron Ludovisi Lizyp – Odpoczywający Herakles (Farnese), Apoksyomenos Nike z Samotraki Grupa Laokoona Wenus z Milo Leochares Apollo Belwederski Boetos z Chalkedonu Chłopiec z gęsią (duszący gęś) Chłopiec wyciągający cierń z nogi Umierający Gal, Gal zabijający siebie i żonę (Ludovisi) Ołtarz pergamoński (plan, bryła, płaskorzeźby z fryzu) Kształty naczyń ceramicznych, podział na wazy, amfory, lekyty itp Przykładowe wazy w stylach: geometrycznym, orientalizującym, czarno i czerwonofigurowym Czarnonofigurowa waza François oraz waza czarnofigurowa z przedstawieniem Achillesa i Ajaksa grających w kości Sztuka etruska: Plan typowej świątyni etruskiej Sarkofag małżonków z Cerveteri (Caere) Widok grobowca etruskiego z zewnątrz Wilczyca kapitolińska Apollo z Veii posąg Arringatore (Orator, Mówca) Brązowe lustro Chimera z Arezzo Przykładowe naczynie ceramiczne typu bucchero Przykładowe malowidła z grobowców, np Grający na podwójnym flecie, Uczta, Tancerka, Walka bokserska, Nurkowie Sztuka starożytnego Rzymu: Ornament: bukranion Porządek toskański i kompozytowy Plany bazylik rzymskich Świątynia Westy w Tivoli rekonstrukcja (bryła) Panteon w Rzymie (plan, przekrój, fasada, wnętrze) (rys.) Amfiteatr Flawiuszów (Koloseum) w Rzymie (bryła, elewacja) Dom rzymski w Pompejach (przykładowy np. rekonstrukcja) Łuk Tytusa (in.) Łuk Konstantyna Łuk Septymiusza Sewera Forum Romanum (rekonstrukcja i widok dzisiejszy) Circus Maximus (rekonstrukcja i widok dzisiejszy) Zamek Anioła (Mauzoleum Hadriana) w Rzymie Grobowiec Cecylii Metelli Świątynia Gajusza i Lucjusza w Maison Carree (in.) Malowidła z willi Livii w Prima Porta Widok na via Sacra Kolumna Trajana w Rzymie (frag.) Forum Trajana (plan) Pałac Dioklecjana w Splicie (in.) Termy Karakalli Akwedukt PontduGard w Nîmes Ara Pacis (Ołtarz Pokoju) w Rzymie (bryła, płaskorzeźby) Statua Barberini Posąg konny Marka Aureliusza w Rzymie Posąg cesarza Augusta z Prima Porta Portret Seneki, Flawijki Flora tzw. Primavera, fresk z domu w Stabiach Freski z domu Wettiuszów w Pompejach Portret Dziewczyny z rylcem (tzw. Safona) z muzeum w Neapolu Mozaiki z Domu Fauna w Pompejach (Bitwa Dariusza z Aleksandrem pod Issos, gołębie pijące ze złotej wazy) Mozaika czarnobiała Cave Canem Sztuka wczesnochrześcijańska: Ornament wczesnochrześcijański z monogramem Chrystusa Postać oranta Rekonstrukcja i plan wczesnochrześcijańskiej bazyliki św. Piotra w Rzymie Mauzoleum Santa Constanza w Rzymie (wnętrze, plan, bryła) Katakumby z malowidłami (wybrane wnętrze) (in.) Bazylika San Apollinare Nuovo w Rawennie (wnętrze, mozaiki, bryła) Kościół San Vitale w Rawennie (plan, wnętrze, mozaiki z prezbiterium) Baptysterium Arian w Rawennie (in.) Chrystus Dobry Pasterz – rzeźba z Muzeum Watykańskiego Chrystus Dobry Pasterz – mozaika z Mauzoleum Galii Placydii w Rawennie Sarkofag Juniusa Bassusa z Muzeum Laterańskiego w Rzymie Mozaika z przedstawieniem Chrystusa Pantokratora z Monreale na Sycylii Mozaika z przedstawieniem Chrystusa Pantokratora z Capella Palatina w Palermo Sztuka bizantyńska i bizantynizująca: Kapitele bizantyjskie Cerkiew Wasyla Błażennego (inaczej Wasilija Błogosławionego, sobór Pokrowski, katedra Opieki Matki Boskiej) w Moskwie Bazylika św. Marka w Wenecji (fasada, plan, wnętrze) Anthemios z Tralles, Izydor z Miletu – kościół Hagia Sophia w Konstantynopolu (bryła, plan, wnętrza, kapitele) Kaplica Trójcy Świętej przy zamku w Lublinie (wnętrze1, 2, 3, 4) Ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej Rublow – ikona z przedstawieniem Trójcy Świętej Ikona z przedstawieniem Matki Boskiej Częstochowskiej z Jasnej Góry Sztuka krajów islamskich (wymagane tylko przy maturze na poziomie rozszerzonym): Ornament: arabeska Alhambra (Dziedziniec Lwów) Meczet w Kordowie (in.) Meczet Błękitny w Stambule (wnętrze) Karta Koranu Taj Mahal Sztuka przedromańska i romańska: Ornamenty: plecionka romańska, kostkowy, rombowy Sklepienia: kolebkowe, kolebkowe z gurtami, krzyżowe Kaplica pałacowa w Akwizgranie (bryła, plan, wnętrze) Kościół św. Michała w Hildesheim (bryła, plan, drzwi) Katedra w Spirze (bryła) Kościół Cluny III (analiza obiektu na podstawie rekonstrukcji), plan Kościół Nôtre Dame w Poitiers (fasada) Zespół budowli w Pizie Palatium z rotundą na Ostrowie Lednickim (plan) Krypta św. Leonarda na Wawelu (wnętrze) Kolegiata pw Wniebowzięcia Panny Marii i św Aleksego w Tumie pod Łęczycą (plan, bryła rys., tympanon) Rotunda św. Prokopa w Strzelnie (bryła, plan) Kolegiata św Piotra w Kruszwicy (plan, bryła) wnętrze, rekonstr. Rotunda śś Feliksa i Adaukta (Najświętszej Maryi Panny) na Wawelu plan, widok Portal w Moissac Portal w Autun Portal w Vezeley Gislebertus – Sen trzech króli, Ucieczka do Egiptu, przedstawienie na nadprożu z wizerunkiem Ewy z Autun Strona z monogramem ewangelistów oraz monogramem Chi Ro z Księgi z Kells Strona z monogramem ewangelistów z księgi z Durrow, (in.) Ewangeliarz Ottona III, (in.) Drzwi Gnieźnieńskie z katedry pw NMP i św Wojciecha w Gnieźnie Drzwi Płockie (obecnie w Soborze św Zofii w Nowogrodzie Wielkim) Kolumny z kościoła św Trójcy w Strzelnie Tympanon fundacyjny Piotra i Anny Wszeborowiców z kościoła św Trójcy w Strzelnie Tympanon z portalu pn (trójlistny) z kościoła św Trójcy w Strzelnie Portal podwójny (główny) z kościoła św Jakuba w Sandomierzu Portal z opactwa benedyktyńskiego na Ołbinie (Wrocław) Tympanon Dawidowy z opactwa cystersek pw Panny Marii i św Bartłomieja w Trzebnicy Tkanina z Bayeux Posadzka z kolegiaty w Wiślicy (Płyta orantów) Czara z Włocławka Kielich Dąbrówki z Trzemeszna Patena Kaliska (Mieszka Starego) z Lądu Sztuka gotycka i protorenesansowa: Sklepienia: krzyżowożebrowe, wachlarzowe Chór kościoła w Saint Denis w Paryżu (fasada, plan) Katedra Nôtre Dame w Paryżu (plan, bryła, wnętrze, fasada) Katedra w Chartres (portal, bryła, plan, wnętrze, fasada) Katedra w Reims (bryła, plan) grupa zwiastowania Katedra w Amiens (rozeta, portal południowy) Sainte Chapelle w Paryżu (bryła, plan, wnętrze kaplicy górnej) Katedra w Kolonii (bryła) Katedra w Wells (bryła, plan, wnętrze) Kaplica King’s College w Cambridge (wnętrze, fasada Katedra w Salisbury (plan, bryła, wnętrze, fasada) Zamek w Carcassone Zamek w Awinionie Katedra w Mediolanie (fasada) tarasy Pałac Dożów w Wenecji (elewacja) Katedra w Sienie (fasada) Palazzo Vecchio we Florencji (bryła) Katedra św. Wita w Pradze (wnętrze) Katedra w Gnieźnie (plan, bryła) Katedra we Wrocławiu (bryła) Katedra w Pelplinie (in.) Gdańsk kościół Mariacki w Gdańsku (bryła, plan, wnętrze, Pieta, Piękna Madonna), młyn, Żuraw, zespół pofranciszkański, kościół św Trójcy, kaplica św Anny, zespół przedbramia (Katownia i Wieża Więzienna), dwór bractwa św Jerzego, ul. Mariacka, Katedra w GdańskuOliwie (bryła, plan, wnętrze) Kościół Janów w Toruniu Kościół Mariacki w Krakowie (plan, bryła, wnętrze z ołtarzem) Ratusz w Toruniu Kolegiata w Wiślicy Barbakan w Krakowie (bryła) Ratusz we Wrocławiu (bryła) Gotycki układ miasta na przykładzie Gdańska i Krakowa Zamek w Malborku Zamek w Chęcinach Most Karola w Pradze Portal królewski w Chartres Grupy: Nawiedzenia i Zwiastowaniaz katedry w Reims Uta i Eckhardt – rzeźby fundatorów z Naumburga Nicolo Pisano – ambona w baptysterium w Pizie, w tym scena Pokłonu Trzech Króli Jeździec z Bambergu Piotr Parler – autoportret z katedry w Pradze Krucyfiks Koloński (Gerona) Sluter Claus Studnia Mojżesza w kartuzji w Chmpmpol w Dijon Pieta z Lubiąża, Gdańska Piękna Madonna z Wrocławia i z Krużlowej Madonna ze Skarbimierza Przykładowa rzeźba Madonny szafkowej Wit Stwosz krucyfiks z kościoła Mariackiego w Krakowie, Ołtarz Mariacki, Nagrobek Kazimierza Jagiellończyka, płyta epitafijna Kallimacha Nagrobek Henryka Probusa Nagrobek Kazimierza Wielkiego Salomea głogowska Pieta z Awinionu Fouquet Madonna wśród aniołów Bracia Limbourg – cykl kalendarza z Bardzo bogatych Godzinek księcia du Berry Św. Anna Samotrzecia ze Strzegomia Epitafium Wierzbięty z Branic Opłakiwanie z Chomranic Poliptyk Grudziądzki Ucieczka do Egiptu (Poliptyk Dominikański) Tablica 10 przykazań z Gdańska Między gotykiem a renesansem (sztuka protorenesansu): Cimabue – freski z kościoła górnego św Francisza w Asyżu (in.) Giotto – freski z kaplicy Scrovegnich w Padwie (1, 2), freski z Asyżu Kazanie do ptaków, Wypędzenie demonów z Arezzo Duccio – Maesta z katedry w Sienie Simone Martini – Zwiastowanie Jan van Eyck – Ołtarz Gandawski, Małżeństwo Arnolfinich, Madonna kanclerza Rolin, Madonna kanonika van der Paele, Portret mężczyzny w czerwonym turbanie, Madonna w kościele, Tymoteusz Rogier van der Weyden – Zdjęcie z krzyża, Sąd Ostateczny Hans Memling– Sąd Ostateczny, Betsabe w kąpieli, Wybrany portret (np Willema Morella i jego żony z Brukseli) Hieronim Bosch – Ogród rozkoszy ziemskich, Syn marnotrawny, Wóz siana, Leczenie głupoty, Statek głupców, Niesienie krzyża, 7 grzechów Mathias Grünewald – Ołtarz z Isenheim Sztuka renesansu: Filippo Brunelleschi Ospedale degli Innocenti (Florencja), kościół San Lorenzo (Florencja), kopuła katedry florenckiej, kaplica Pazzich, widok (obok kościoła Florencja), palazzo Pitti (Florencja) Alberti Tempio Malatestiano (kościół św Franciszka, Rimini), kościół Santa Maria Novella (Florencja), palazzo Rucellai (Florencja) Michelozzo – Palazzo MediciRicardi (Florencja) Andrea Palladio Teatro Olimpico (Vicenza), Il Redentore, plan., (Wenecja), Villa Rotonda, plan. (Vicenza) Bazylika św. Piotra na Watykanie (renesansowe plany budowli Bramantego, Rafaela Santi i Michała Anioła) Lorenzo Ghiberti – II drzwi baptysterium florenckiego, (scena z Ofiarowaniem Izaaka), III Drzwi do baptysterium florenckiego Donatello – Dawid, posąg konny Gattamelaty, Maria Magdalena, Jan Ewangelista Verrocchio Dawid, posąg konny Colleoniego, Portret dziewczyny z bukietem fiołków (rzeźby), Chrzest Chrystusa, Zwiastowanie (malarstwo) Rodzina della Robbia płaskorzeźby niemowląt z Ospedale degli Innocenti (Florencja) Michał Anioł – Kopuła Bazyliki św. Piotra, Biblioteka Laurenziana (Florencja), Dawid, Pieta z bazyliki św. Piotra, Mojżesz, Nagrobek Medyceuszy, Zdjęcie z krzyża (Pieta z katedry florenckiej), Pieta Rondanini, Tondo Doni, freski na sklepieniu Kaplicy Sykstyńskiej, Sąd Ostatecznyw Sykstynie, plac kapitolijski, Jeńcy, Pieta Palestrini Fra Angelico da Fiesole Zwiastowanie z Fiesole Masaccio Wygnanie z raju, Grosz czynszowy, Trójca Święta Andrea Castagno Ostatnia Wieczerza Paolo Uccello Bitwa pod San Romano (3 wersje in.) Andrea Mantegna iluzjonistyczny plafon Camera degli Spozi, Chrystus z Brery (Martwy Chrystus) Domenico Ghirlandajo Narodziny Marii, Starzec z wnukiem Filippo Lippi Madonna na tle okna Piero della Francesca Zmartwychwstanie, Biczowanie, portrety Montefeltrów, Chrzest Chrystusa, Sen Konstantyna Sandro Bottticelli Madonna Magnificat, Primavera Narodziny Wenus, Opłakiwanie Chrystusa, Oszczerstwo Leonardo da Vinci Madonna w grocie (dwie wersje), Ostatnia Wieczerza, Pokłon Trzech Króli, Dama z gronostajem, Mona Liza, Święta Anna Samotrzeć, Święty Jan Chrzciciel, model rzeźby (np bitwa pod Anghiari, konny pomnik), karta z kodeksu anatomicznego, model wybranego wynalazku (np skrzydła, helikopter, maszyna oblężnicza), Madonna Litta, portret Ginevry Benci, klatka schodowa na zamku Chambord Rafael Santi Zaślubiny Marii, Piękna Ogrodniczka, Madonna ze szczygłem, Madonna della Sedia, Madonna Sykstyńska, Uwolnienie św. Piotra z więzienia (w Stanzy Heliodora), Szkoła ateńska, portret Baltazara Castiglione, Transfiguracja (Przemienienie Pańskie), Triumf Galatei, plan bazyliki św Piotra Giorgione Koncert wiejski, Śpiąca Wenus, Burza, Trzech filozofów Tycjan Miłość ziemska i niebiańska, Flora, Wenus z Urbino, Assunta, Bachanalie, Karol V na koniu i na tronie, portret papieża Pawła III z nepotami, Koronowanie cierniem, Danae Correggio – Święta noc Jacopo Tintoretto Ostatnia Wieczerza, Zuzanna i starcy, Cud św. Marka Paolo Veronese Uczta w Kanie Galilejskiej Hans Holbein Młodszy – portret Henryka VIII in., Ambasadorowie, portret Jane Seymour, portret kupca Gisze, portret Erazma z Rotterdamu Lucas Cranach Starszy – Wenus i Amor (akty), portret Marcina Lutra, Adam i Ewa Albrecht Dürer – Autoportrety (np z rękawiczką, jako Chrystus), Melancholia, graficzna wersja Adama i Ewy, Ołtarz Paumgartnerów, Czterech jeźdźców Apokalipsy , Rycerz, śmierć i diabeł, Madonna różańcowa, Apostołowie 1, 2, (malarstwo) Pieter Bruegel Starszy – Kraina lenistwa, Zabawy dziecięce, Ślepcy, Wesele chłopskie, Wieża Babel, Walka karnawału z postem, cykl: Pory roku styczeń, luty, sierpień, Upadek Ikara , Przysłowia, Kaleki Manieryzm: Andrea del Sarto – Madonna z harpiami Jacopo Pontormo – Zdjęcie z krzyża Agnolo Bronzino – Zwycięstwo czasu nad miłością, portret Lukrecji Panciatichi Parmigianino – Madonna z długą szyją, Autoportret w wypukłym lustrze El Greco – Pogrzeb hrabiego Orgaza, Obnażenie z szat, Zwiastowanie, Zesłanie Ducha Świętego, Widok Toledo, Zmartwychwstanie, Laokoon, Giuseppe Arcimboldo – Lato, Bibliotekarz, Kucharz Szkoła Fontainebleau – Diana łowczyni Giovanni da Bologna – Porwanie Sabinek, Merkury Benvenuto Cellini – Perseusz, Solniczka Franciszka I Ratusz w Antwerpii Zamek w Chambord (plan, bryła, fasada) Renesans i manieryzm w Polsce: Franciszek Florentczyk, Bartolomeo Berrecci – zamek na Wawelu (krużganki, renesansowe wnętrza, dziedziniec, plan) Franciszek Florentczyk obramienie architektoniczne nagrobka Jana Olbrachta Benedykt z Sandomierza – renesansowa obudowa portali wawelskich Bartolomeo Berecci – kaplica Zygmuntowska (bryła, wnętrze 1, 2, 3, przekrój), nagrobek Zygmunta Starego (kaplica Zygmuntowska), nagrobek Barbary z Tęczyna (w Tarnowie) Santi Gucci – zamek w Baranowie (plan, bryła z zewnątrz, dziedziniec), nagrobek Zygmunta Augusta, nagrobek Anny Jagiellonki, Stefana Batorego Bernardo Morando Założenie urbanistyczne Zamościa i widok ogólny na ratusz oraz kamienice Jan Baptysta Quadro z Lugano ratusz w Poznaniu (bryła) Kamienice braci Przybyłów w Kazimierzu Dolnym (elewacje) i kamienica Celejowska Jan Maria Padovano – attyka krakowskich Sukiennic Antoni van Obbergen – Wielki Arsenał w Gdańsku (fasada), Dom Opatów Pelplińskich, Ratusz Staromiejski, Ratusz Głównomiejski Willem van den Blocke – Brama Wyżynna Abraham van den Blocke Kamienica Złota, Złota brama, Dwór Artusa Izaak van den Blocke – Alegoria handlu gdańskiego, Zaślubiny Neptuna z Cererą Hans Kramer – Brama Zielona Piotr Hausen, Gerdt Benningk Fontanna Neptuna Anton Mőller – Budowa świątyni Arrasy wawelskie z kolekcji Zygmunta Augusta Marcin Kober – portret Stefana Batorego i Anny Jagiellonki Jakub i Franciszek Parr – brama na Zamku Piastów Śląskich w Brzegu Kodeks Behema U ludwisarza Pontyfikał Erazma Ciołka – Koronacja króla polskiego Samostrzelnik – Ewangeliarz Piotra Tomickiego, portret Barbary z Szydłowskich Tarnowskiej i Anny z Tęczyńkich Szydłowieckiej Bitwa pod Orszą Ołtarz Bodzentyński Jan Cini, warsztat Berrecciego Nagrobek Szydłowieckich w Opatowie ze sceną Lamentu Opatowskiego Jan Michałowicz z Urzędowa nagrobek Urszuli Leżeńskiej Sztuka baroku europejskiego: Giacomo della Porta, Barozzi da Vignola Kościół Il Gesu w Rzymie (plan i fasada), wnętrze Gianlorenzo Bernini schody Królewskie na Watykanie, kościół San Andrea na Kwirynale (fasada, plan), plac i kolumnada przed bazyliką św. Piotra w Rzymie (plan, bryły), Dawid, Apollo i Dafne Ekstaza św. Teresy, Tron św. Piotra, Nagrobek Ludwiki Albertoni, Nagrobek papieża Urbana VIII, Fontanna Czterech Rzek, fontanna z trytonem, Konfesja nad grobem św. Piotra, Aleksandra 7 Francesco Borromini kościół San Carlo alle Quatro Fontane (plan, fasada), kościół San Ivo w Rzymie (plan i fasada), kościół Santa Agnese w Rzymie (fasada), oratorium filipinów Balthassare Longhena kościół Santa Maria delle Salute w Wenecji (plan, bryła) Charles le Brun, Louis le Vau pałac Vaux le Vicomte (plan, bryła) Pierto da Cortona – kościół Santa Maria della Pace (fasada), Gloryfikacja rządów Urbana VIII (fresk w Pałacu Barberini w Rzymie) Guarino Guarini pałac Carignano (plan i fasada), kościół San Lorenzo w Turynie (plan, kopuła) Francois Mansart, Jacques Lemercier – kościół Val de Grace Charles le Brun, Louis le Vau, Andre le Notre, Jules HardouinMansart Wersal, (pałac wraz z założeniem ogrodowym, plan, bryła, elewacja frontowa i ogrodowa, Galeria Zwierciadlana), wnętrze Jules HardouinMansart kościół des Invalides (Inwalidów) w Paryżu (plan, bryła) Claude Perrault wschodnia fasada Luwru Jacob van Campen Ratusz w Amsterdamie, Johann Bernard Fisher von Erlach kościół św. Karola Boromeusza w Wiedniu (fasada, plan, wnętrze), pałac Schőnbrunn Lucas von Hildebrandt Górny belweder w Wiedniu (fasady, założenie ogrodowe, plan) Jacob Prandtauer kościół opactwa w Melk (bryła) Christoph i Kilian Ignaz Dientzenhoffer kościół świętego Mikołaja na Małej Stranie w Pradze (bryła), wnętrze Matthaus Pöppelmann Zwinger w Dreźnie Christopher Wren katedra św. Pawła w Londynie (fasada) Annibale Carracci freski w pałacu Farnese w Rzymie (Triumf Bachusa i Ariadny) Michelangelo Merisi da Caravaggio Kosz z owocami, Powołanie św. Mateusza, Męczeństwo św. Mateusza, Złożenie do grobu, Wieczerza w Emaus, Wróżąca Cyganka, Śmierć Matki Boskiej, Nawrócenie Szawła, Bachus chory, Koncert Artemisia Gentileschi Judyta i Holofernes Guido Reni Rzeź niewiniątek Andrea del Pozzo plafon w kościele świętego Ignacego w Rzymie Pieter Paul Rubens Autoportret z Izabelą Brandt, Podniesienie Krzyża, Zdjęcie z krzyża z Antwerpii, Porwanie córek Leukippa Przybycie Marii Medycejskiej do Marsylii, Krajobraz z tęczą, Helena Fourment w futrze, sad ostateczny, bitwa amazonek, Wenus z lustrem, Trzy gracje Jacob Jordaens Król pije Anton van Dyck Portret Karola I na łowach, autoportret z Endymionem Porterem, Autoportret ze słonecznikiem, portret Izabelli Brandt David Teniers Młodszy Palacze i pijacy Franz Snyders Spiżarnia Adriaen Brouwer Chłopi grający w karty Jan Brueghel „Aksamitny“ Bukiet kwiatów Rembrandt Hermesz van Rijn – Lekcja anatomii doktora Tulpa, Wymarsz strzelców, Pejzaż z miłosiernym Samarytaninem, Danae, Hendrickje kąpiąca się w rzece, Portret Tytusa, in., Autoportret w futrzanym płaszczu, Autoportret jako apostoł Paweł, Autoportret z Saskią na kolanach, Porwanie Ganimedesa, Powrót syna marnotrawnego, Żydowska narzeczona, Uczta Baltazara, Portret matki, Ćwierć wołu, grafika Trzy krzyże, Nosiwoda Frans Hals Regentki domu starców w Haarlemie, Wesoły bibosz, Czarownica z Haarlemu (Stara pijaczka) Jan Vermeer van Delft Czytająca list (z Drezna), Kobieta ważąca perłę, Widok Delft, Kobieta z naszyjnikiem pereł, Para pijąca wino, Alegoria malarstwa, Koronczarka, Nalewająca mleko, Dziewczyna z perłą, Geograf, Astronom Jan Steen Zwariowane gospodarstwo Peter de Hooch Kobieta z dzieckiem u wejścia do spiżarni Jacob van Ruisdael Młyn koło Wijk, Cmentarz żydowski Gerard Terborch Napomnienie ojcowskie Willem Claeszon Heda Martwa natura (Śniadanie) Meindert Hobbema Aleja drzew w Middelharnis Diego Rodriguez de Silva Velazquez Panny dworskie (Las Meninas), Infantka Małgorzata, Poddanie Bredy, Prządki, Portret Innocentego X, Wenus z lustrem, Portret Filipa IV, (1, 2), Triumf Bachusa, portret Baltazara Carlosa, karły, Sprzedawca wody, Kuźnia Wulkana Jose de Ribera – Kulawiec, Męczeństwo św. Bartłomieja, portret Magdaleny Ventury Francisco Zurbaran Pogrzeb św. Bonawentury, Martwa natura z czterema naczyniami, z pomarańczami, Agnus Dei Esteban Bartolome Murillo – Immaculata, Chłopiec iskający, Chłopcy jedzący winogrona i melony Georges de la Tour Znalezienie ciała św. Sebastiana, Pracownia stolarska św. Józefa, Św. Maria Magdalena pokutująca (z lustrem), Hiob z żoną, Kobieta iskająca pchły Hyacinthe Rigaud Ludwik XIV w stroju koronacyjnym Claude Lorrain Lądowanie Kleopatry w Tarsie, Odjazd św. Urszuli Le Nain Rodzina chłopska, in. Nicolas Poussin Et in Arcadia Ego, Pogrzeb Fokiona, Orfeusz i Eurydyka Gianbattista Tiepolo freski w pałacu królewskim w Madrycie (Gloryfikacja Hiszpanii) Antonio Canale „Canaletto” Widok kościoła San Giorgio Maggiore 1, 2, Francesco Guardi – Gondola na lagunie o zmierzchu Nicola Salvi Fontanna Di Trevi Pierre Puget Milon z Krotonu Francois Girardon Apollo z nimfami (Wersal, ogród) Sztuka rokoka europejskiego: Bracia Asam – kościół Jana Nepomucena w Monachium , in. Egid Quirin Asam Ołtarz Wniebowzięcia NMP z kościoła kanoników regularnych w Rohr Ignaz Günther Zwiastowanie z Weyarn Antoine Watteau Odjazd na Cyterę, Szyld Gersainta, Gilles, Obojętny Francois Boucher Kąpiel Diany, Toaleta Wenus , Odaliska, Portret pani Pompadour JeanHonore Fragonard – Huśtawka, Zasuwka, Skradziony pocałunek Jean Baptiste Simeon Chardin Modlitwa przed posiłkiem, Chłopiec bawiący się bączkiem, Stół kredensowy Thomas Gainsborough Robert Andrews z żoną, Błękitny chłopiec, Poranna przechadzka Sir Joshua Reynolds Portret Nelly O`Brien, lord Heathfield William Hogarth W salonie pani (z cyklu Modne małżeństwo), Dziewczyna z krewetkami (Sprzedawczyni krabów), Autoportret z pieskiem Germain Boffrand hotel Soubise w Paryżu (wnętrze z Salonem Księżniczki) Balthasar Neumann kościół Vierzehnheiligen (fasada, plan, wnętrze) Etienne Maurice Falconet Pomnik Piotra I w Petersburgu George Wenceslaus von Knobelsdorff pałac Sanssouci w Poczdamie Sztuka baroku i rokoka polskiego: Giovanni Trevano kościół śś. Piotra i Pawła w Krakowie (fasada, bryła, plan) wnętrze, Zamek Królewski w Warszawie, wnętrza wawelskie (min. Sala pod Ptakami), Pałac biskupów Krakowskich w Kielcach Giovanni Trevano, Mateusz Castelli Zamek Ujazdowski Tylman z Gameren kościół św. Anny w Krakowie, kościół Sakramentek w Warszawie, pałac Krasińskich w Warszawie, kaplica królewska, Marywil, Pałac Branickich w Białymstoku, in. Tomasz Poncino, Bartłomiej Nataniel Wąsowski, Giovanni Catenazzi Fara poznańska (kościół pojezuicki) wnętrze., Wawrzyniec Senes zamek Krzyżtopór w Ujeździe Augustyn Locci pałac w Wilanowie (bryła, plan) Baltasar Longhena, Pompeo Ferrari Kościół filipinów w Gostyniu, bryła Pompeo Ferrari Opactwo cystersów w Lądzie Pas kontuszowy Szafa gdańska Anonim portret trumienny Stanisława Woyszy Daniel Schulz Portret Jana Kazimierza (w stroju szlacheckim), Kaczki i kury, Portret Korybuta Wiśniowieckiego Abraham van den Blocke – nagrobek rodziny Bahrów z kościoła NMP w Gdańsku Willem van den Blocke – nagrobek Kosów z katedry w GdańskuOliwie Sebastian Sala Nagrobek Piotra Opalińskiego w Sierakowie Herman Han Ołtarz z katedry w Pelplinie (Pokłon pasterzy z predelli i Wniebowzięcie) Anonim Taniec śmierci (z kościoła bernardynów w Krakowie) Jerzy Eleuter Siemiginowski – Sobieski pod Wiedniem Sztuka neoklasycyzmu w Europie, sztuka czasów stanisławowskich i klasycyzm w Polsce: Jacques Ange Gabriel – Petit Trianon (obie fasady) 1, 2 Chalgrin – Łuk na Placu Gwiazdy w Paryżu Jacques Germain Soufflot – kościół św. Genowefy (Panteon) w Paryżu (plan, bryła, fasada) Karl Friderich Schinkel –Muzeum w Berlinie (plan, fasada), zamek w Kórniku, Nowa Wartownia w Berlinie Pierre Vignon Kościół Marii Magdaleny w Paryżu Dominik Merlini – pałac Na wodzie (obie fasady 1 2, bryła, wnętrza), pałac Królikarnia (plan, elewacje) bryła Jan Chrystian Kamsetzer – teatr na wyspie Zamek królewski – bryła, Sala Rycerska, Sala Balowa, Sala Canaletta, Sala Marmurowa Szymon Bogumił Zug – kościół ewangelickoaugsburski w Warszawie (plan, bryła, fasada), Domek Gotycki, Świątynia Diany, akwedukt w Arkadii Piotr Aigner – kościół św. Aleksandra w Warszawie (fasada, plan), Pałac Marynki, Dom Gotycki i Świątynia Sybilli w Puławach Jakub Kubicki – pałac belwederski w Warszawie (bryła), Rogatka warszawska Antonio Canova – Amor i Psyche, Pomnik Marii Krystyny, Portret Pauliny Borghese jako Wenus, Henryk Lubomirski jako Amor, Trzy gracje Bertel Thorvaldsen – pomnik księcia Józefa Poniatowskiego, pomnik Kopernika, Ganimedes i orzeł, nagrobek Artura Potockiego z katedry wawelskiej (Chrystus błogosławiący, replika rzeźby z katedry w Kopenhadze), nagrobek Włodzimierza Potockiego, Trzy gracje i Amor Jakub Tatarkiewicz – Psyche omdlewająca Jacques Louis David – Przysięga Horacjuszy, Śmierć Marata, Sabinki, Śmierć Sokrtesa, Portret pani Recamier, Bonaparte na Przełęczy św. Bernarda, Koronacja Napoleona, portret Stanisława Kostki Potockiego Dominique Ingres – Źródło, Wielka Odaliska, Łaźnia turecka, Portret panny Riviere, Napoleon jako cesarz Marceli Bacciarelli – Portret Stanisława Augusta Poniatowskiego z klepsydrą, Stanisław August Poniatowski w stroju koronacyjnym, władcy z pocztu królów polskich np., Jan III Sobieski pod Wiedniem, Autoportret w konfederatce Bernardo Belotto (zw. Canaletto) – Kolumna Zygmunta od strony Wisły, Krakowskie Przedmieście, Widok Warszawy od strony Pragi, widok na Salę Canaletta na Zamku Królewskim w Warszawie, Ulica Miodowa Jan Piotr Norblin – Towarzystwo w parku Antoni Brodowski Parys Charles Percier, Pierre Francois Louis Fontaine (prawdopodobni architekci) Biblioteka Raczyńskich w Poznaniu Romantyzm: Francisco Goya y Lucientes Maja naga, Maja ubrana, Gdy rozum śpi, budzą się potwory (akwaforta z akwatintą z cyklu Kaprysy), Rozstrzelanie powstańców madryckich, Autoportret (w wieku dojrzałym), Portret księżnej Alba z 1785 r., Rodzina Karola IV, Saturn pożerający swe dzieci, Sabat czarownic, Kolos (Panika) Eugène Delacroix Dante i Wergiliusz w piekle, Wolność wiodąca lud na barykady, Śmierć Sardanapala, Scena z masakry na Chios, Kobiety algierskie, Portret Chopina, Portret Paganiniego, Polowanie na lwy Théodore Géricault Tratwa Meduzy, Oficer szaserów, Derby w Epsom, Monomani in., Konie w stajni, Ranny kirasjer Caspar David Friedrich – „Nadzieja” w lodach (Morze lodowe), Podróżnik po morzu chmur, Mężczyzna i kobieta zapatrzeni w księżyc, Opactwo w dąbrowie, Mnich nad brzegiem morza, Krzyż w górach, Wysokie góry William Blake – Przedwieczny, Newton, Wielki czerwony smok, Litość, Sąd Ostateczny, Krąg zmysłowości: Paolo i Francesca (Wir kochanków) Johann Heinrich Fűssli Koszmar (Nocne mary), in. Joseph William Turner Szybkość para deszcz, Ostatnia droga Téméraire’a, Spokój – Pogrzeb na morzu, Burza śnieżna, Widok z Wenecji, Jacht na wybrzeżu, Pożar Izby Lordów i Izby Gmin John Constable Wóz siana, Katedra w Salisbury (wersja z 1823 r), Plaża w Brighton, Dolina Dedham Piotr Michałowski – Seńko, Napoleon na siwym koniu, Bitwa pod Somosierrą (wersja z ok. 1837 r.), Sancho Pansa, Defilada przed Napoleonem, Studium konia Walenty Wańkowicz Portret Adama Mickiewicza na Judahu François Rude Wymarsz ochotników (Marsylianka), Napoleon budzący się do nieśmiertelności Artur Grottger Pożegnanie powstańca, Kucie kos, Bój (z cyklu Lituania), Świętokradztwo, Plac Zamkowy Henryk Rodakowski Portret matki, Portret generała Henryka Dembińskiego, portret pasierbicy Leoni Bludhorn Sebastian Ricci – Nagrobek Michała Bogorii Skotnickiego z kaplicy Skotnickich na Wawelu Szkoła z Barbizon: Theodore Rousseau – U wodopoju, Dęby w Apremont Charles Frances Daubigny – Śluza w dolinie Optevoz Realizm: Gustave Courbet – Kamieniarze, Autoportret z psem, Atelier malarza, Dzień dobry panie Courbet, Pogrzeb w Ornans, Początek świata, Śpiący, Sarny, Prządka, Źródło, Dziewczęta nad Sekwaną Camille Corot – Wspomnienie z Mortefontaine, Katedra w Chartres, Most w Nantes Jean François Millet Anioł Pański, Zbierające kłosy, Siewca, Odpoczynek oraczy Honore Daumier – Praczka, Ulica Transnonain w Paryżu, Don Kichot, Ratapoil, Wagon 3 klasy, Palestra urzędników, Kolekcjoner sztychów, Republika, Gargantua Ilia Riepin – Burłacy na wołdze, Procesja w guberni kurskiej Józef Szermentowski Bydło schodzące do wodopoju, Odpoczynek oraczy Aleksander Kotsis Ostatnia chudoba, Matula pomarli Maksymilian Gierymski – Pikieta powstańcza, Wiosna w miasteczku, Zima w miasteczku, Polowanie par force na jelenia Aleksander Gierymski Altana w ogrodzie(oraz studia do obrazu), Żydówka z pomarańczami, Święto Trąbek, Wieczór nad Sekwaną, Trumna chłopska, Luwr nocą, Katedra w Amalfi, Piaskarze Józef Chełmoński Przedstawienia: Trojek i Czwórek, Odlot żurawi, Bociany, Kuropatwy na śniegu, Burza, Babie lato Juliusz Kossak Polowanie z sokołem, Stadnina na Podolu Wojciech Gerson Cmentarz w górach, Zwał skalisty w Dolinie Białej Wody w Tatrach Wojciech Kossak, Jan Styka Panorama Racławicka (fragment z Kościuszką) Wojciech Kossak Piłsudski na Kasztance, Zaślubiny Polski z morzem, Portret córek Akademizm i historyzm: Alexandre Cabanel – Narodziny Wenus Henryk Siemiradzki – Dirce chrześcijańska, Pochodnie Nerona, Bydło u wodopoju, U źródła, kurtyna dla Teatru Wielkiego we Lwowie i Teatru krakowskiego Thomas Couture – Rzymianie w czasie upadku William Bouguereau – Narodziny Wenus, Fala Hans Makart – Sen nocy letniej, Dary ziemi, Dary wody Jan Matejko Stańczyk, Rejtan – Upadek Polski, Kazanie Skargi, Hołd Pruski, Bitwa pod Grunwaldem, Poczet królów polskich, Konstytucja 3 maja, Portret córki Beaty z kanarkiem, Bitwa pod Racławicami, Autoportret, Portret żony w ślubnej sukni, Unia lubelska, Kopernik, Zawieszenie dzwonu Zygmunta, Portret dzieci z psem Prerafaelici: John Everett Millais – Ofelia Dante Gabriel Rossetti – Zwiastowanie, Beata Beatrix Edward BurneJones – Złote schody William Holman Hunt – Przebudzone sumienie Symbolizm: Gustave Moreau – Zjawa, Taniec Salome, Orfeusz, Zalotnicy Puvis de Chavannes – Biedny rybak, Dziewczyny na brzegu morza Arnold Bőcklin Wyspa umarłych (Wersja z 1880 r.) Odille Redon – Zamknięte oczy, Uśmiechnięty cyklop, Złota cela, Beatrice, Rydwan Apollina Edougard Vuillard – Ogrody botaniczne von Stuck Sfinks Impresjonizm: Edouard Manet Olimpia, Śniadanie na trawie, Bar w FoliesBergère, Atelier w łódce, Rozstrzelanie cesarza Maksymiliana 186768, Na balkonie Claude Monet Impresja Wschód słońca, Dworzec Saint Lazare (Przynajmniej dwie wersje), Katedra w Rouen wersja 2 (przynajmniej dwie wersje), Stogi wersja 2 (dwie wersje), Nenufary wersja 2 (dwie wersje), Topole, Mostek japoński, Maki, Spacer, Parlament brytyjski, Bulwar kapucynów Edgar Degas – Primabalerina, Klasa tańca, Wyścigi konne (Jeźdźcy. Amatorzy), Absynt, Kąpiel, Prasowaczki, Czternastoletnia baletnica (rzeźba), Plac de la Concorde Camille Pisarro Czerwone dachy PierreAuguste Renoir Wielkie kąpiące się, Moulin de la Galette, Śniadanie wioślarzy, Huśtawka, Akt w słońcu, Parasolki, Portret pani Charpentier z dziećmi, Loża, Lisa z parasolką Berthe Morisot – Kołyska, Polowanie na motyle Neoimpresjonizm: George Seurat – Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte, Cyrk, Modelki Paul Signac Port w Marsylii Postimpresjonizm: Paul Cézanne Dom wisielca, Martwa natura z kuchennym stołem, Góra SainteVictoire (kilka wersji), Autoportret, Chłopiec w czerwonej kamizelce, Grający w karty, Martwa natura z błękitnym wazonem, Wielkie kąpiące się, Martwa natura z amorem, Zatoka l'Estaque, Nowoczesna Olimpia, Mardi gras Vincent van Gogh – Buty, Jedzący kartofle, Portret „Ojca” Tanquy, Nocna kawiarnia, Autoportret (z 1888 r.), Autoportret z zabandażowanym uchem, Droga z cyprysami, Słoneczniki. (przynajmniej dwie wersje), Sypialnia van Gogha, Kruki nad łanem zboża, Gwiaździsta noc, Most w deszczu za Hiroshige, Żółty dom, Wnętrze kawiarni Henri de ToulouseLautrec Moulin Rouge, Les Ambasadour Aristide Bryant, Jane Avril w Jardin de Paris, Yvette Gilbert, W salonie, Divan Japonais Paul Gauguin Wizja po kazaniu – walka Jakuba z aniołem, Żółty Chrystus, Autoportret z Żółtym Chrystusem, Les Miserables (Nędznicy), Ta Matete (Targ), Manao Tupapau (Duch zmarłych patrzy), Nevermore (Nigdy więcej), Kobiety na plaży, Skąd przychodzimy? Kim jesteśmy? Dokąd zmierzamy? Nabizm: Paul Sérusier Talizman Pierre Bonnard – Akt w kontrapoście (Woda kolońska), Siesta, Pudle, Akt w kąpieli, Jadalnia na wsi Maurice Denis – Plama słońca na tarasie, Drzewa w Kerduel, Muzy, Walka Jakuba z aniołem Architektura XIX wieku (po klasycyzmie): John Nash – Pawilon królewski w Brighton (bryła) Charles Barry – Parlament w Londynie (bryła) Zamek w Neuschwanstein (bryła) Karl Friedrich Schinkel – Pałac w Kórniku (bryła) Charles Garnier – Opera w Paryżu (bryła, fasada, wnętrze ze schodami) wnętrze Joseph Paxton – pałac Kryształowy w Londynie (zdjęcia i rekonstrukcje) Gustave Eiffel – Wieża w Paryżu Pałac Poznańskiego w Łodzi Edward Cichocki, Józef Huss kościół św Augustyna na Nowolipkach w Warszawie Franciszek Mączyński, Tadeusz Stryjeński – Teatr Stary (im. Heleny Modrzejewskiej) w Krakowie (elewacja) Jan Zawiejski – Teatr Słowackiego w Krakowie Rzeźba XIX wieku (po klasycyzmie): Auguste Rodin – Myśliciel, Katedra, Pocałunek, Ręka Boga, Mieszczanie z Calais, Danaida, Wrota raju, pomnik Balzaca, Wiek spiżu, Ból Jean Baptiste Carpeaux – Taniec Medardo Rosso – Chore dziecko Aristide Maillol – Powietrze, Morze Śródziemne, Noc, Trzy gracje Antoine Bourdelle – Bethoveen na wietrze, pomnik Mickiewicza w Paryżu, Joanna d'Arc, Umierający centaur, Herakles łuczni Secesja: Antonio Gaudi – Casa Mila, Sagrada Familia (fasada), Casa Batllo, Park Guell Hektor Guimard – Wejścia do paryskiego metra Wictor Horta – Maison Tassel (klatka schodowa), Joseph Olbrich pałac „Secesji” wiedeńskiej (bryła) Whistler – Pawia sala (wystrój) Aubrey Beardsley – Pawia suknia, Salome Gustave Klimt – Pocałunek, Judyta i Holofornes, 3 etapy życia kobiety, Węże wodne, Nude Veritas, Drzewo życia Alfons Mucha – Plakat reklamujący bibułki „Job”, Pory roku wiosna, lato, jesień, zima, Plakat z Sarą Bernhardt w Medei, Projekty biżuterii Kazimierz Stabrowski – Na tle witrażu Emil Galle – przykładowy wazon Rene Lalique – flakon na perfumy, projekt biżuterii Tiffany – projekt lampy witrażowej Mikolajus Constantinas Cziurlonis – Pochód żałobny V Młoda Polska: Jacek Malczewski – Melancholia, Introdukcja, Błędne koło, Krajobraz z Tobiaszem, Zatruta studnia (1906, Poznań), Thanatos (1902, Warszawa), Autoportret z hiacyntem, Autoportret w zbroi, Hamlet polski (Portret Aleksandra Wielopolskiego), Śmierć na etapie, Śmierć Elenai Witold Wojtkiewicz – Krucjata dziecięca, Chrystus i dzieci, Turniej rycerski, Podmuchy wiosenne Józef Mehoffer – Dziwny ogród, witraże do katedry fryburskiej Józef Pankiewicz – Japonka, Targ na kwiaty, Wóz z sianem, Dziewczynka w czerwonej sukience, Park w Duboju, Dorożka nocą, Łabędzie nocą w Ogrodzie Saskim, Kwiaty Władysław Podkowiński – Dzieci w ogrodzie, Sad w Chrzesnem, Szał, Marsz żałobny Chopina, Łubin w słońcu, Mokra wieś Leon Wyczółkowski – Kopanie buraków (jedna z wersji), Rybacy (jedna z wersji), Orka na Ukrainie wersja 1, wersja 2, wersja 3, Dęby rogalińskie (rysunek tuszem), Ujrzałem raz, Gra w krokieta Stanisław Witkiewicz – Willa pod Jedlami (bryła) Jan Stanisławski – Topole nad wodą, Cerkiew Michajłowska w Kijowie Boznańska – Dziewczynka z chryzantemami, Imieniny babuni, Autoportret z parasolką, Dzieci na schodach Władysław Ślewiński – Sierota z Poronina, Kwiaty, Morze, Kobieta czesząca włosy Stanisław Wyspiański – Bóg Ojciec (witraż), cykl widoków na kopiec Kościuszki (inny widok), Gmach Towarzystwa Lekarskiego (wystrój wnętrza, witraż), witraże i polichromie kościoła Franciszkanów w Krakowie inne1, inne2, kartony do witraży wawelskich, Staś, Mietek, Podwójny portret Elizy Pareńskiej ,Wystrój salonu Żeleńskich Fowizm: Henry Matisse Portret żony z zieloną pręgą, Radość życia, Harmonia w czerwieni, Taniec, Muzyka, Smutek króla, kaplica w Vence, Otwarte okno w Collioure, Akt różowy, Wielkie czerwone wnętrze, Przepych spokój rozkosz, Le luxe II, Jeanette (rzeźba, wersja 15) Raoul Dufy – 4 lipca w Hawrze, Akt stojący, Reklamy w Trouville Albert Marquet – Plaża w Fecamp Maurice Vlaminck – Czerwone drzewa, Barki na Sekwanie Andre Derain – Most Westminsterski, Estaque Protoekspresjonizm: James Ensor Autoportret wśród masek Edward Munch – Krzyk, Madonna, Taniec życia, Chore dziecko, prace graficzne np. 1, 2,, Wampir, Śmierć w pokoju chorego Ekspresjonizm: Ernst Ludwig Kirchner – Autoportret z modelką, Kobiety na ulicy, Kokoty, wybrane grafiki 1 2, Domy w Dreźnie, Autoportret (grafika) Emil Nolde – Tryptyk Maria Egipcjanka Karl SchmidtRottluff Trzy akty Wassily Kandinsky – Błękitny jeździec, kościół w Murnau, W lesie, Pociąg w Murnau, Improwizacja 12 (Jeździec), Lirycznie Franz Marc – Żółta krowa, Los zwierząt, Tygrys, Błękitne konie, Czerwone sarny Oskar Kokoschka – Morderca nadzieja kobiet, Pieta, Emigranci Erich Heckel – Odpoczywająca Francis, Młyn w Dangast Chaim Soutine – Wariatki, Dziewczyna z lalką, Kucharz, Boy hotelowy Georges Rouault – Stary król, Joanna d'Arc, Święte oblicze, Pierrot jako artysta Frida Kahlo – Szpital Henry'ego Forda, Podwójny autoportret, Autoportret z małpą Diego Rivera – Ameryka prekolumbijska, Wnętrze fabryki w Detroit, in., Plantacja cukru Jose Clemente Orozco – Demagogo, Zapatistas, Reforma Dawid Alfaro Siqueiros – Nowa demokracja, Nasze czasy, Autoportret (El Coronelazo) Rufino Tamayo Zwierzęta Nowa Rzeczowość: George Grosz – Filary społeczeństwa, Miasto, Artysta i modelka, Autoportret, Republika automatów, Chcę cię wielbić o piękności Max Beckmann – Bal maskowy,Autoportret, Tańce w Baden Baden, Sen o Monte Carlo Otto Dix Wielkie miasto, Wojna, Niech żyje piękno, Portret rodziców Kubizm, orfizm i grupa Section d'Or: Pablo Picasso – Życie, Rodzina kuglarzy, Portret Gertrudy Stein, Panny z Avignonu, Fabryka z Horta de Ebro, Portret Kahnweilera, Martwa natura ze skrzypcami, Trzej muzykanci, Guernica, Las Meninas, Ukrzyżowanie, Kobiety biegnące po plaży, Koza, Byk, Kąpiące się z łódką na plaży, Kobieta z wachlarzem, Portret Vollarda, Dziewczyna z mandoliną, Rodzina arlekina George Braque – Domy w Estaque, Gitara i klarnet, Martwa natura „Le Jour”, Martwa natura (Czarne ryby), Portugalczyk Fernand Leger – Mona Liza z kluczami, Nurkowie polichromowani, Konstruktorzy, Kobiety we wnętrzu Robert Delaunay – Rytm, Okna symultaniczne, Wieża Eiffla, Formy koliste – Księżyc nr 3 Futuryzm: Umberto Boccioni Ulica między domami, Jedyna forma ciągłości w przestrzeni (rzeźba), Elastyczność, Rozwinięcie butelki w przestrzeni, Bójka w galerii Giacomo Balla – Dynamizm psa na smyczy, Dziewczynka biegnąca na balkonie Carlo Carra Pogrzeb anarchisty Galli Gino Severini – Taniec Pan pan w san Monico, Wojna, Dynamizm balu, Błękitna tancerka Antonio sant'Elia – la Citta Nuova Luigi Russolo – Dynamizm automobilu, Bunt, Domy światło niebo Początki abstrakcjonizmu: Wassily Kandinsky – Pierwsza akwarela abstrakcyjna, Małe przyjemności, wybrana Improwizacja np: IX, Cercle et carre Aleksander Kobzdej – Szeroka szczelina między fioletami Neoplastycyzm: Piet Mondrian Kompozycja I, inna ver., Brodway Boogie Woogie, Drzewa, Kompozycja PlusyMinusy, inna ver., Nowy Jork Gerrit Thomas Rietveld – projekt krzesła neoplastycznego, Willa Schroedera w Utrechcie Informel: Jackson Pollock (przedstawiciel Informelu) – Wilczyca, Kompozycja 1A (1948), Konik 10a, Rytm jesieni Wols (właśc. Alfred Otto Wolfgang SchulzeBattmann) Kompozycja V Franz Kline – Obraz nr 2, Figura ósma Color Field Painting: Mark Rothko –Tryptyk Ziemia i Zieleń (w kaplicy uniwersyteckiej w Houdson) Barnett Newman – Be I, Day befeore one Clyfford Still Nigdy Grupa „Zero”: Lucio Fontana – Concetto spaziale Yves Klein – Antropometrie, Relief błękitny, Wenus w błękicie Nowa Figuracja i sztuka zaangażowana: Willem de Kooning – Kobieta I Edward Kienholz – Kastracja Murzyna, inne Francis Bacon – Studium według portretu papieża Innocentego X Velazqueza, Trzy studia postaci do Ukrzyżowania1, 2, 3, Siewca wg van Gogha, Mężczyzna z mikrofonami, 3 postaci w pomieszczeniu,2, 3, Studia postaci wg Muybridge'a, Akt leżący – Henrietta Moraes Dadaizm: Marcel Duchamp – Akt schodzący po schodach, Fontanna, Suszarka do butelek, Panna młoda rozbierana przez swych kawalerów jednak (wielka szyba), in. ver., Młynek do czekolady, Rotorelief, Wieszak, Koło od roweru Kurt Schwitters – Merzbild Man Ray – Podarunek, rayografie, Łzy, Skrzypce Ingresa, Przedmiot do zniszczenia Surrealizm: Max Ernst – Słoń Celebes, Europa po deszczu, Ubu imperator, Król i królowa, Oko ciszy, Lunatyk (rzeźba), Matka Boska karcąca Dzieciątko, Spotkanie przyjaciół Giorgio de Chirico – Tajemnica i melancholia ulicy, Niepokojące muzy, Hector i Andromeda Jean Miro – Karnawał arlekina, Ważka z czerwonymi skrzydłami, Wnętrze holenderskie, Ogród warzywny z osłem, Pan, pies i cień Rene Magritte – Terapeuta, Filozofia w buduarze, Kochankowie, Królestwo światła, Pokój przesłuchań, Dola człowiecza, Zamek w Pirenejach, Balkon wg Maneta, Golconda, Dwie tajemnice Salvador Dali – Portret Mae West, Uporczywość pamięci, Płonąca żyrafa, Dżdżysta taksówka, Leda Atomowa, Kuszenie św Antoniego, Dziecko obserwujące narodziny nowego człowieka, Miękka konstrukcja z gotowaną fasolką, Chrystus od św Jana, Oblicze wojny, Sześć zjaw Lenina na fortepianie, Sen spowodowany lotem pszczoły wokół owocu granatu na sekundę przed przebudzeniem Meret Oppenheim – Śniadanie w futrze Hans Arp – Drzewa (Miłorząb), Tancerka Bauhaus: Walter Gropius i Adolf Meyer – fabryka „Fagus“ (bryła) Walter Gropius – siedziba Bauhausu w Dessau (bryła) Architektura 1 połowy XX wieku: Mies van der Rohe – Willa pani Farnsworth, Osiedle w Weissenhof (widok ogólny na domy), Seagram Building Frank Lloyd Wright – Muzeum Guggenheima w Nowym Yorku, Zakłady Johnson Wax w Madison, in., (wnętrze biurowca), Willa Kaufmanna (Dom nad wodospadem) Hans Poelzig – Pawilon Czterech Kopuł we Wrocławiu, Biurowiec IG Farben we Frankfurcie nad Menem (obecnie budynek uniwersytetu), Widownia Teatru Wielkiego w Berlinie Erich Mendelsohn – Wieża Einsteina w Poczdamie, Dom towarowy Schocken w Stuttgarcie Peter Behrens – fabryka farb w Hõchst, Hala turbin AEG w Berlinie Pieter Oud – osiedle Kiefhoek w Rotterdamie Tadeusz Tołwiński – gmach Muzeum Narodowego w Warszawie Formizm; Leon Chwistek – Szermierka Stanisław Ignacy Witkiewicz – Portret Edwardy Szmuglarowskiej z 1930 r., Autoportret (z 1938 r.), Marysia i burek na Cejlonie, Nowa Aurige, Pejzaż australijski, Rąbanie lasu, portret Leona Reynala, portret Jadwigi Witkiewiczowej (z 1925) Zbigniew Pronaszko – Akt, Projekt pomnika Adama Mickiewicza w Wilnie Tytus Czyżewski – Madonna z Dzieciątkiem August Zamoyski – Pomnik Chopina, Pieta, Ich dwoje, Łza Koloryzm: Jan Cybis – Martwa natura z kwiatami, Martwa natura z butelką w plecionce Zygmunt Waliszewski – Uczta renesansowa, Wyspa miłości, Malarz i modelka Piotr Potworowski – Krajobraz z Łagowa, Akt na pasiaku, Uliczka w Hiszpanii Artur Nacht Samborski – Martwa natura z fikusem, Portret z twarzą w cieniu Józef Czapski – Opera Leśna w Sopocie Grupa Rytm: Władysław Skoczylas – Zbójnicki, Pieta Zofia Stryjeńska – Spotkanie z synem z cyklu Pascha Eugeniusz Zak – Pierrot Jan Szczepkowski – Madonna z Dzieciątkiem w otoczeniu aniołów, ołtarz z kaplicy Bożego Narodzenia Feliks SzczęsnyKowarski Elektra Grupa Artes: Marek Włodarski – Krawat, liść i zapałki Grupa krakowska: Maria Jarema – Godziny, Filtry Jerzy Nowosielski Toaleta Tadeusz Kantor – Multiple parasolowe, environment: Umarła klasa, Amarapura Tadeusz Brzozowski – Pludry, Siurpryza Konstruktywizm: Władysław Strzemiński – Kompozycja unistyczna, Powidok słońca, Morze, Kobieta w oknie, Łódź Katarzyna Kobro – Kompozycja przestrzenna nr 6 Aleksander Rodczenko – wybrane fotografie Mataka, Majakowski, plakat filmowy do Pancernika Potiomkin, plakat Pro eto, Okładka czasopisma „Nowyj Lef” nr 6 z 1927 Henryk Stażewski – Relief nr 12, Relief nr 14 Władimir Tatlin – projekt Pomnika III Międzynarodówki Kazimierz Malewicz – Czarny kwadrat na białym tle, kompozycja suprematyczna (z 1915 roku), Figura w żółtej koszuli, Czerwona konnica, Aviator, Anglik w Moskwie El Lissitzky – Czerwonym klinem uderz w Białych, ilustracje do bajki o kwadratach, Trybuna Lenina Pop art i Nowy Realizm: Richard Hamilton – Co właściwie sprawia, że nasze mieszkania są tak odmienne, tak pociągające? Robert Rauschenberg – Odaliska, Kanion Jasper Johns – Flagi, Cel z czterema twarzami Claes Oldenburg – Dwa Cheesburgery, Miękki sedes, Spinacz do suszenia bielizny Andy Warhol – Wielka puszka zupy Campbell’s, Autoportret z cieniem, Marilyn Monroe, in. ver., Nosorożec, Opakowanie płatków Kellogg's, Opakowanie płatków mydlanych Brillo Roy Lichtenstein – A teraz moi mali, za Francję, M – Maybe, Forget, Złota rybka i piłeczki do golfa, Młoda dziewczyna z piłką George Segal – plakat filmowy Cinema, Stacja benzynowa, Godziny szczytu Tom Wesselmann – Kobieta paląca, Martwa natura z szafką Edward Kienholz – Szpital stanowy, in., Tylne siedzenie Dogde'a Cesar – Wielki kciuk Allen Jones – Wieszak na kapelusze, Stół Fotorealizm: Duane Hanson – Turyści, Kobieta z wózkiem na zakupy Richard Estes – obrazy z cyklu Pejzaże miejskie, Podwójny autoportret Chuck Close – Wielki autoportret Op art: Victor Vasarely – Kompozycja BOO (1978), Arny (Cień), Attai Bridget Riley – Prąd Konceptualizm: Joseph Kosuth – Jedno i trzy krzesła Jerzy Rosołowicz – Kreatorium kolumny stalagnatowej Joseph Beuys – Krzesło z tłuszczem Roman Opałka – 1965/1 ∞ Land art: Robert Smithson – Spiralna grobla Christo opakowanie budynku Reichstagu i Pont Neuf Richard Long – A Crossing Place Andrzej Łubowski Ślady Architektura 20 wieku: Le Corbusier – Kaplica Nôtre Dame do Haut w Ronachamp (plan, bryła z różnych stron inna, wnętrze), Modulor, Jednostka mieszkalna w Marsylii, dom studentów szwajcarskich w Paryżu Renzo Piano i Richard Rogers – Centrum Pompidou w Paryżu (bryła) Jorn Utzon Opera w Sydney (bryła) Charles Moore – Piazza d’Italia (Nowy Orlean –USA) Maciej Nowicki – Arena Raleigh w Północnej Karolinie Eero Sarineen – Łuk Jeffersona, Lotnisko Keneddy'ego Oskar Niemeyer – Centrum Kongresowe w Brazylii, Katedra w Brazylii, Centrum Sztuki Niteroi, Budynek kasyna na Maderze Oskar Niemeyer i Le Corbusier – Budynek ONZ w Nowym Jorku Alvar Aalto – Centrum kongresowe i Sala Koncertowa w Helsinkach Kenzo Tange – Katedra NMP w Tokio, Centrum Pokoju w Hiroszimie Frank O'Gehry – Muzeum Guggenheima w Bilbao Arte povera: Pistoletto Wenus w łachmanach Reiner Ruthenbeck – Sterta popiołu IV Art brut: Jean Dubuffet – Kapelusz z kokardą, Pierre Matisse ciemny Socrealizm: Lew Rudniew Pałac Kultury i Nauki w Warszawie Aleksander Kobzdej – Kamieniarze, Podaj cegłę Brodsky – Lenin w Smolnem Wiera Muchina – Robotnik i kołchoźnica Rzeźba XIX i XX wieku (po Rodinie) Alexander Calder – Mobile, Czarna wdowa Alberto Giacometti – Postać krocząca, Plac, Las, Pałac o 4 nad ranem, Kobieta z poderżniętym gardłem, Czarna głowa (portret Diego, rysunek) Constantin Brancusi – Księżna X, Niekończąca się kolumna, Ptak, Panna Pogany, Pocałunek, Jajo, Nowonarodzony Henri Moore – Spoczywająca postać, Król i królowa, Rodzina, Pomnik Energii Atomowej Barbara Hepworth – Forma zagięta Jean Tinguely – Metamatic no 1 Władysław Hasior – Wyszywanie charakteru, pomnik: Dzieciom Zamojszczyzny, Prometeusz (pomnik Ofiarom zbrodni hitlerowskich – społeczeństwo Zakopanego) Magdalena Abakanowicz – Abakan czerwony, Katharsis, Figury tańczące, Ptaki wiadomości dobra i zła, Alteracje Katarzyna Kozyra – Piramida zwierząt, Olimpia Alina Szapocznikow Autoportret zwielokrotniony Gustaw Zemła – Pomnik Powstańców Śląskich w Katowicach Jacek Waltoś – Oczekiwanie (rzeźba) Igor Mitoraj – Eros Spętany, Centaur Xawery Dunikowski – Tchnienie, Kobiety brzemienne, Pomnik Czynu Powstańczego , Marsz ku słońcu, Głowa matki, głowa Heleny Modrzejewskiej (cykl „Głowy Wawelskie”) Jerzy Jarnuszkiewicz – Kompozycja drogowskazowa Adam Myjak – Thanatos Mirosław Bałka – Święty Wojciech Artyści poza kierunkami: Arman – Akumulacja dzbanków, Wenus z pędzli, Gwiaździsta noc Tadeusz Makowski – Szewc, Powrót ze szkoły, Skąpiec, Czworo dzieci z trąbą, Kapela dziecięca Marc Chagall – Ja i moja wieś, Żołnierz pije, Autoportret z siedmioma palcami, Białe ukrzyżowanie, Wojna, Czas to rzeka bez brzegów, Skrzypek, Trzy świece Andrzej Wróblewski – Ukrzesłowienie, Rozstrzelanie V Zdzisław Beksiński – kompozycja bez tytułu z 1983 roku z katedrą z piszczeli Bronisław Linke – Autobus Jerzy Duda – Gracz – Hamlet Polny Georg Baselitz – Portret Franza Dahlema Jean Fautier – Głowa zakładnika nr 22 Paul Klee – Wspomnienie ogrodu, Starodawny dźwięk, Wspomnienie ogrodu, Czerwone i białe kopuły, Maska, Ad Parnassum, Południowe ogrody Maurice Utrillo – Zaułek Cottin Henri Rousseau – Śpiąca cyganka Karel Appel – Holenderka (ekspresjonizm abstrakcyjny)
Museu De Reproduções De Arte europa depois da chuva ii por Max Ernst (Inspirado por) | Most-Famous-Paintings.com +1 (707) 877 4321 +33 970-444-077. PÁGINA INICIAL
Przykłady – „Europa po deszczu” – odparła. – Max Ernst. – Max Ernst – mówi. – To mój ulubiony artysta. Literature Była inspiracją dla artystów takich jak: Louis Aragon, Max Ernst czy André Breton. WikiMatrix To co przykuwa to rzeczy, które Max Ernst odsłania. A teraz znów się spotkali w galerii Max Ernst. Literature - Myślałam, że wystawiasz się tylko w Max Ernst. Literature Brenda odłożyła maskę na miejsce. - Myślałam, że wystawiasz się tylko w Max Ernst. Literature Poczesne miejsce zajmują Marc Chagall, Max Ernst czy Otto Dix. Literature Max Ernst mieszka niedaleko stąd. Literature Tak, monsieur Max Ernst Geburt! Literature (Jak by powiedział Max Ernst: „To czapka zdobi człowieka. Literature Nie jest taki zmanierowany i skryty jak Max Ernst, ale ukazuje głos z okopów. - Europa po deszczach - odparła. - Max Ernst. Literature –„Europa po deszczu” – odparła. – Max Ernst. Literature Max Ernst... palono na dziedzińcu. Pod stosem tych ciekawostek leżała tak absurdalna fotografia, że jej autorem mógł być Max Ernst. Literature
. ggx1znmrtg.pages.dev/293ggx1znmrtg.pages.dev/528ggx1znmrtg.pages.dev/413ggx1znmrtg.pages.dev/168ggx1znmrtg.pages.dev/491ggx1znmrtg.pages.dev/798ggx1znmrtg.pages.dev/903ggx1znmrtg.pages.dev/707ggx1znmrtg.pages.dev/365ggx1znmrtg.pages.dev/805ggx1znmrtg.pages.dev/431ggx1znmrtg.pages.dev/712ggx1znmrtg.pages.dev/290ggx1znmrtg.pages.dev/539ggx1znmrtg.pages.dev/318
max ernst europa po deszczu
